Esta
obra narra una historia real ocurrida a fines del siglo XIX,
protagonizada por los pobladores originarios del noroeste argentino.
Pero no es una historia más: es el relato de una derrota definitiva,
la de la batalla de Quera, síntesis del atropello blanco y del lento
y doloroso repliegue de los coyas, verdaderos dueños de la tierra,
desde entonces despojados para siempre. Esta novela no es sólo el
relato ficcional de una batalla y de sus víctimas. Es un fresco, un
abigarrado conjunto de imágenes y personajes y cantares de una gesta
perdida, al que Héctor Tizón se acerca con humildad y en silencio
para poder oír y luego narrar, amorosamente, las propias voces del
exterminio y de la pena.
Esta
obra es, en palabras del propio autor «una novela profundamente
ibérica», relativa a «Por
tugal y al conjunto de los pueblos
españoles, que siento que comparten una cultura común, una cultura
que no es rigurosamente europea: es otro mundo, un mundo con un
carácter tan fuerte, tan propio, que los pueblos de la Península
deberían hacer un gran esfuerzo de entendimiento mutuo para resistir
a las presiones de la cultura europea, que no es sino la cultura de
los tres países dominantes, Francia, Alemania e Inglaterra.» La
maestría expresiva de José Saramago sirve, pues, aquí a un audaz
planteamiento narrativo que, en la mejor tradición de Swift o de
H.G. Wells, apunta al centro mismo de una verdadera «cuestión
palpitante»: las relaciones de los pueblos ibéricos con Europa.
tugal y al conjunto de los pueblos
españoles, que siento que comparten una cultura común, una cultura
que no es rigurosamente europea: es otro mundo, un mundo con un
carácter tan fuerte, tan propio, que los pueblos de la Península
deberían hacer un gran esfuerzo de entendimiento mutuo para resistir
a las presiones de la cultura europea, que no es sino la cultura de
los tres países dominantes, Francia, Alemania e Inglaterra.» La
maestría expresiva de José Saramago sirve, pues, aquí a un audaz
planteamiento narrativo que, en la mejor tradición de Swift o de
H.G. Wells, apunta al centro mismo de una verdadera «cuestión
palpitante»: las relaciones de los pueblos ibéricos con Europa.
El
desarraigo, la marginación y el desamparo son temas que destellan en
su narrativa. Sus protagonistas, niños y adolescentes huérfanos,
pobladores acosados por la creciente, desterrados para quienes la
ciudad será siempre extraña, observan perplejos el decurso de los
días y se interrogan acerca de su identidad. El deseo de alejarse de
la miseria y la brutalidad condiciona su huida a las ciudades donde
tratarán, inútilmente, de ser otros.
Si
fuera posible destilar de la escritura de Clarice Lispector una
suerte de extracto esencial, el resultado sería este texto, el más
extraño y al mismo tiempo el más provocativo. Es recién después
de diversas lecturas de amigos y escritores que Clarice reelabora
sustancialmente el primer manuscrito y decide publicar Agua viva en
1973, en la cúspide de su exitosa carrera, logrando un texto que al
mismo tiempo resume su obra, e inaugura de un modo contundente las
marcas características de lo que será su escritura durante esos
años setenta que son fundamentales para una transformación del
estatuto de la ficción en la literatura contemporánea. La
lectura de Agua viva es la mejor introducción a la obra de Clarice
Lispector y también uno de sus epílogos más perfectos.
Hay
problemas crónicos que exigen, llegado el caso, respuestas
radicales. Una vez que se han agotado las instancias normales, las
razonables, sólo queda resignarse o huir hacia delante. Y a veces
sale bien, pero sólo a veces. En el ya mítico Chaco literario que
ha inventado Mempo Giardinelli, surge una idea revolucionaria:
importar hipopótamos para modificar el ecosistema. En cuanto la
noticia se conoce, estallan discusiones y debates, los medios de
comunicación azuzan la polémica y, cuando los animales llegan a
Puerto Barranqueras, el cóctel se desborda: hay una pequeña
revuelta, y un comando los secuestra. Novela torrencial, con
personajes inolvidables que se incorporan de inmediato al álbum
entrañable de los lectores. Imposible equilibrio tiene el tempo de
una road movie policial, el humor cálido y leal de los luchadores
que suelen ser derrotados y una prosa vibrante, que cautiva desde la
primera página.
Ambientada
en los años noventa y de un humor implacable, La
grande
nos muestra cuán complejo es hacer una recapitulación de aquello
que llamamos, con un exceso de confianza, nuestra vida. En esta obra
Saer ha reflejado una visión total del mundo. Tras su muerte,
ocurrida cuando estaba por empezar el último capítulo de esta
novela, queda el valor universal y perenne de esa mirada y su prosa.
Esta novela de uno de los más importantes autores de la lengua
española. "La grande" recupera lo mejor del amor por
narrar. Una vasta galería de personajes y un nítido estilo se
combinan en este ambicioso relato que ofrece un compendio de toda la
obra de Juan José Saer. Su proyecto literario, lúcidamente
desplegado a lo largo de más de cuatro décadas y una veintena de
libros, alcanza en estas páginas su culminación.
Tres
versiones de un crimen surgen en esta novela que transcurre en un
pueblo de la costa española: la de un chileno con pretensiones de
escritor que ha ejercido toda clase de oficios hasta salir adelante;
la de un mexicano, también poeta y desarraigado, que sobrevive como
vigilante nocturno en un camping, y la de un emprendedor catalán
metido a político, capaz de todo por llamar la atención de una
caprichosa patinadora. Los peores presentimientos de cada
protagonista tienen relación con una pista de hielo construida
ilegalmente dentro de una casona abandonada. Esta novela contiene las
claves del universo literario de Roberto Bolaño, la clave policíaca,
los amores rotos, las ilusiones perdidas. Aquí están también su
capacidad de observar la realidad de forma singular, su pulso
narrativo o su humor feroz, cualidades que lo han convertido en un
escritor de referencia indispensable en la actualidad.
